GRTSCH estrena “Street Fighter” y anticipa ‘XXI Monomita’ [Entrevista]

Conecta con GRTSCH

El motivo es “Street Fighter”, su nuevo sencillo junto a Mon Laferte, una canción que no nació en una sala de juntas ni bajo fórmulas de la industria, sino desde una corazonada. “Fue algo bastante genuino… no fue planeado. Justo porque somos amigas, era más delicado proponerlo”, menciona GRTSCH.

Lejos de facilitar el proceso, la cercanía con Mon lo volvió más complejo. El respeto pesaba más que la oportunidad. Pero una maqueta cambió todo:

“La hice y sentí: esta es para Mon. Se la mandé con todo el miedo del mundo… y me dijo: ‘sí, me encanta, vamos a hacerla juntas’”.

Así, lo que hoy suena fresco y parece fácil, tardó casi dos años en concretarse. Durante ese tiempo, GRTSCH ya la probaba en vivo, mientras el público —sin saberlo del todo— comenzaba a apropiarse de ella.

“Había fans que me decían: ‘¿cuándo sale ese merengue?’… y yo: aguanten, vale la pena la espera.”

Y lo valió.

Un merengue que se desarma

“Street Fighter” es, en apariencia, un merengue, pero en manos de GRTSCH, el género se expande y se vuelve otra cosa: una conexión entre lo tropical, lo electrónico y lo experimental.

“No lo veo como algo difícil… lo veo como un juego. Nuestra vara es: ¿te gusta? Sí. Entonces está perfecto”.

Ese enfoque de juego convive con una base sólida, conocer las reglas para poder romperlas. En su caso, además, el merengue tiene memoria afectiva. GRTSCH creció escuchando a Juan Luis Guerra, influencia directa de su padre: “Mi papá siempre me decía: ‘haz algo más bailable’… y años después hice un disco completamente así”, platica con alegría la artista.

También, el título de la canción no responde a un concepto rígido. Aparece, más bien, como un destello inesperado. “Se me vino ‘Street Fighter’… no sé por qué, me dio risa”. Es así como la referencia al clásico videojuego Street Fighter funciona como un guiño cultural que mezcla nostalgia, ironía y estética.

GRTSCH lo explica con otra referencia: Lana Del Rey de quien asegura “me encanta decir cosas que no tengan sentido… y que al final lo tengan todo”, haciendo alusión a la frase de su canción “Peppers” donde la primera línea dice: Hands on your knees, I’m Angelina Jolie.

Y justo ahí ocurre algo interesante: La canción y su universo visual terminan dialogando con ese imaginario gamer donde, históricamente, las mujeres no eran protagonistas y hoy, más que nunca, lo son.

Por otro lado, en medio de una industria que discute los límites de la inteligencia artificial, GRTSCH tiene clara su postura: “No uso IA para hacer música. Jamás voy a reemplazar un sentimiento humano…”, pero tampoco la rechaza pues “…como herramienta es increíble. Te acelera procesos en todo”.

Aclara, además, que el videoclip fue realizado por el animador colombiano Shallow, reivindicando el trabajo humano detrás de lo digital y cuestionando las suposiciones automáticas en redes.

Crear sin miedo: la única regla

Si hay un eje que atraviesa toda la conversación, es la libertad creativa. Y frente al típico síndrome del impostor, su respuesta desmonta cualquier solemnidad:

“Nada es tan importante en realidad… a nadie le importa tanto lo que hagas”.

La frase, lejos de ser pesimista, funciona como liberación, “entonces, ¿por qué te reprimirías de hacer algo que te haría feliz?” En su lógica, el arte no busca aprobación universal.

“Si me gusta a mí, tal vez conecte con alguien más. Y si no, no importa”.

Un disco para soltar el cuerpo

“Street Fighter” es parte de XXI: Monomita, un álbum completamente colaborativo que transita entre géneros —cumbia, son jarocho, reggaetón mexa, dembow— bajo una misma idea: el viaje del héroe atravesado por la euforia.

El disco se lanza el 21 de mayo, acompañado de un show en Ciudad de México con invitados en vivo. ¡Próximamente más detalles!

¿Y una vez fuera, cómo se escucha este álbum?

“Con un mezcal… porque te pone para arriba. Es un disco feliz, completamente upbeat”.

La tarde cae por completo. La ciudad ya no es paisaje, sino reflejo. Y entre luces, risas y frases que parecen quedarse flotando en el aire, GRTSCH deja claro algo: su música no busca encajar, busca sentirse y hacer que lxs demás lo sientan.