
A treinta años de trayectoria, La Habitación Roja vuelve la mirada a una de sus canciones más emblemáticas y emocionales: “Fotógrafo del Alma”. El tema regresa en una nueva versión conmemorativa que celebra el camino recorrido por la banda valenciana y reafirma la vigencia de una pieza clave en su repertorio.

La historia de la canción se remonta a enero de 2006, cuando Jorge vivía en Trondheim, Noruega. Hasta allá viajaron Marc y Pau con la intención de componer y grabar algunas canciones bajo una premisa casi artesanal: registrar el material “a lo dogma”, con los recursos disponibles y sin artificios. Con un ordenador, una tarjeta de sonido, un par de micrófonos, bajo, guitarras y un teclado maestro, dieron forma a lo que después se convertiría en el EP Dirán que todo fue un sueño.
La batería no pudo grabarse entonces, ya que Jose no viajó, y los ritmos se programaron y samplearon de manera casera. Un pequeño amplificador Music Man, prestado por un amigo noruego, completó el equipo técnico de aquella experiencia que, según la banda, quedó grabada no solo en el sonido sino en la memoria emocional del proceso creativo.
Ahora, en 2026, “Fotógrafo del Alma” renace desde los estudios Little Canyon de L’Eliana, con Luis Martínez a cargo de la grabación. Esta nueva versión respeta la estructura original, pero incorpora por fin la batería de Jose, además de arreglos de guitarra inspirados en la interpretación en directo, nuevos coros y un cierre con arpegios y melodías que enriquecen la atmósfera sin alterar su esencia.
Musicalmente, la canción refleja con claridad las coordenadas estéticas que han definido al grupo. Jorge reconoce ecos de La Dama Se Esconde y su tema “Armarios y Camas”, así como la influencia de The Go-Betweens, The Smiths, The Railway Children, The Bodines y los primeros R.E.M.. Ese linaje sonoro (guitarras cristalinas, melancolía luminosa y lirismo contenido) sigue latiendo con naturalidad en esta revisión.
En el plano lírico, “Fotógrafo del Alma” mantiene su aura enigmática: narra la obsesión de alguien que intenta capturar, a través de fotografías, el alma y la belleza de la persona amada para retenerla. Las referencias culturales dialogan con el universo visual y psicológico de Arrebato de Iván Zulueta, la perturbadora intensidad de El perfume y la sensibilidad nostálgica de “Pictures of You” de The Cure. Pau incluso evoca la atmósfera inquietante de Peeping Tom, mientras que Jorge asocia el imaginario del single con la estética de David Lynch.
Tres décadas después, la canción confirma su condición de clásico dentro del cancionero del grupo: un tema que captura no solo imágenes, sino emociones suspendidas en el tiempo.

![Princesa Alba inicia nueva etapa: más introspectiva y con tintes folk [Entrevista]](https://nolimits.lat/wp-content/uploads/2025/09/Princesa-Alba-150x150.jpeg)

![Serbia revela detalles de ‘Suéltame’ y su gira por México [Entrevista]](https://nolimits.lat/wp-content/uploads/2025/09/SERBIA-EST-13-150x150.jpg)


